日本箏散調

偶然聽到這首十分特別的樂曲：「日本箏散調」！

散調是韓國近代以庶民音樂所發展出的純器樂演奏曲式，伽倻琴正是第一個發展出散調的樂器，去年韓語板板聚發表韓國國樂的講題的時候，我也特地花不少時間介紹我最喜愛的伽倻琴散調。

日本箏與韓國散調看似無甚關聯，不過既然日本箏和伽倻琴都是箏樂器，以日本箏代替伽倻琴來演奏散調似乎也就不是那麼突兀的事情了吧。記得在板聚的時候，我分別播放了中國古箏、日本箏、韓國伽倻琴、越南檀箏的演奏片段，在座的板友們都能很快地分辨出四個樂器的不同，可見這四種樂器雖然相似又有共同起源，但其表現方式與音色是有相當大的差異的。用日本箏代替伽倻琴並不似想像中那麼簡單，伽倻琴的特色在於左手演奏時獨特的弄絃技法，這是古箏、日本箏、檀箏少見的技法，其原因即在於中日越的箏使用金屬絃且調律之絃張力較高，相較與使用絲絃的伽倻琴，左手按壓技巧的變化空間自然就少了。要讓日本箏代替伽倻琴演奏散調，如何讓日本箏的音色與彈奏技法能與散調樂曲的要求加以調和，應該是最大的挑戰。

這首樂曲是韓國國樂作曲家朴範薰於1992年為了日本箏創作出的散調，是為了日本箏演奏家花房はるえ的獨奏會特別創作的曲子。演奏這首散調的21絃日本箏的調式特別調成伽倻琴所用的調式，並且張力有所調整以利於作出伽倻琴的弄絃技法。曲子章節的安排也是按傳統的散調樂章，不過仔細聆聽的話，還是會發現日本箏弄絃的音色變化還是不若伽倻琴來的豐富，但曲子帶有日本箏獨特的音色與連續撥絃聲響變化，完全不同於伽倻琴所表現出的感覺，是首十分值得一聽的曲子！

春の海

今晚來欣賞一下日本邦樂的名曲，我最喜歡的箏樂作曲家宮城道雄所創作的名曲「春之海」。

這首曲子是宮城道雄在昭和四年(1929年)末所發表的曲子，尺八與日本箏二種日本樂器二重奏。這首曲子當年發表的時候並沒有受到太多的注意，但是在隔年法國小提琴家Renee Chemet訪問日本時，用小提琴演奏尺八聲部，與日本箏合奏，這首曲子因而在日本爆紅，現在幾乎已經成為日本新年正月之時一定會播放的曲子之一。

宮城道雄在八歲失明之後再也看不到東西，這首曲子是他憑著小時候失明之前看到故鄉海邊瀨戶內海鞆之浦海岸的記憶，用日本箏與尺八交疊的清麗音聲，在耳邊勾勒出捎來春日氣息的海岸風光。箏與尺八靈動輕婉的對答真的讓人感受到一股活潑思動的春天降臨之感。

宮城道雄創作這首曲子時融入不少西洋音樂的概念，跳脫傳統日本音樂的形式，像是箏曲裡面就用了不少傳統日本箏沒有的技法，像是連續琵音的伴奏，以及三連音的演奏等，開創了日本邦樂的新風格，當然在演奏上也是一種挑戰。今晚睡前不妨細細聆賞這首著名的日本邦樂曲目「春之海」，以清妙樂聲相伴入眠。

水の変態

這是我很喜歡的日本箏曲的其中一首「水之變態」，是日本戰前知名的箏曲作家宮城道雄在他14歲時所創作的箏曲。

宮城道雄於明治27年(1894年)出生於神戶，八歲時失明後開始學習生田流日本箏曲演奏，13歲時舉家搬到了韓國仁川，14歲時聽到了弟弟朗讀高校課本中的一首短詩，因而創作了這首箏曲，這也是他的處女作。這首箏曲作品後來還獻給當時的韓國統監伊藤博文，得到伊藤博文很高的評價。這首曲子的演奏技巧相當艱深，實在很難相信是出自一個14歲少年的手筆，宮城道雄的眼睛已經完全看不到，但卻能用日本箏的聲音把水的各種形態變化描繪地如同在眼前歷歷可見，不愧為箏曲中的名曲！

這首曲子由七個短曲組成，分別描寫水的七種不同的形態：霧、霰、雲、露、雨、霜、雪，藉由日本箏多變的演奏技巧呈現水的不同風貌。

這影片是由知名的日本箏演奏家吉原佐知子所彈奏，不妨細細聆賞。

月ノ雫

如同韓國國樂的樂器之中我最喜歡伽倻琴和大笒，而伽倻琴與大笒的管弦合奏曲也是常聽見的形制。最近接觸日本傳統音樂（日語稱作「邦ほう楽がく」），發現我也一樣喜歡上日本箏與尺八這兩種日本傳統弦樂器與管樂器的組合。

尺八玄妙的音色與大笒可說不相伯仲，搭配日本箏慽切的聲音頗能帶動深沉的冥思。雖然尺八–日本箏與大笒–伽倻琴表面上形制與音色差異沒有太大，但實際聆賞時會發現演奏的感覺與樂思仍然有相當的不同，這應該就是先前伽倻琴名家趙世麟教授所說的是源於日韓文化底層上的差異。雖然目前還是個日本邦樂的門外漢，不過近來聽了些日本邦樂的演奏，感覺日本邦樂相較於韓國國樂，曲中連續的流動感比較強，也不像韓國國樂那麼強調留白的藝術表現，是另一種不一樣的風情。

發現在日本有不少這種日本箏與尺八的雙人樂團組合，這首曲子是來自日本新潟的「薰風之音」樂團的現代邦樂作品「月之露滴」，曲子將月光灑落而下如水滴般清靈的夜色描寫的十分動人，相信值得細細聆賞。

松の協奏曲

最近除了向來最愛的伽倻琴之外，也開始接觸一些日本箏曲，從較熟悉的伽倻琴的觀點來看日本箏，從音色與演奏技法比較兩者的異同，十分有趣。

這個影片是2005年韓國國立國樂管絃樂團十周年紀念音樂會中所演奏的日本箏協奏曲「松之協奏曲」，由日本箏搭配韓國傳統樂器與西洋樂器合奏。演奏日本箏的是日本知名的二十絃箏演奏家山田明美，作曲者則是日本非常有名的交響曲歌劇作曲家三木稔，他的創作包含西洋古典音樂與日本傳統音樂，可說是將日本與西洋音樂結合導入最成功的作曲家。日本箏搭配韓國傳統的伽倻琴、玄琴、大笒、奚琴等樂器倒是十分和諧，原以為日本箏淒亮的音色配上含蓄的韓國樂器其色彩會太過鮮明，但作曲家搭配安排十分的好，樂曲張力十足，聽賞起來相當過癮。

影片中對於日本箏演奏的特寫相當多，可以仔細觀察日本箏演奏的技法，其右手挑抹的方式與伽倻琴不甚相同，曲子中還有類似古箏的搖指，這技法在伽倻琴演奏上倒是十分少見，可以細細欣賞。